För första året bjuder vi på en Julkavalkad på Salong Central med 14 artister från olika delar av scenkonstvärlden. Det blir både teater, dans, cirkus, opera, performance och rena musikframträdanden i en salig blandning. Det kommer finnas julöl, glögg, lussebullar, snacks, toast och väldigt god stämning!
På scenen ser ni:
Stephen Rappaport // musiker, perfomer Anders Peev // musiker Kajsa Wadhia // dans, performance Magdi Beky W // performer Lars Bethke // skådespelare John Beck // pianist Peter Åberg // cirkusartist Rebecca Chentinell // dans Dag Andersson // skådespelare, sång Pia Del Norte & Co // flamencodans Kai Sundquist // blåsinstrumentalist Teresia Bokor // operasångare Darya Tchaikovsky // pianist Annika Lykta // performer David Carmel // stand-up, clown
Vi fortsätter våra samtal om samhällssystem och olika perspektiv och om vad som händer just nu i världen och hur vi förhåller oss till världsordningen som håller på att ta form i detta nu.
Här i Sydafrika, i Kapstaden och i Johannesburg möter vi, hos dem vi träffar, ett passionerat engagemang för Palestina: “ Vi sydafrikaner känner igen ett folkmord, och det är precis vad som pågår i Gaza, och det måste ta slut nu.” När apartheidsystemet tog sitt grepp om landet började länder som själva hade erfarenhet av kolonialt förtryck att bojkotta Sydafrika. Indien var först ut och Jamaica följde kort efter redan 1959. Just nu bojkottas Ryssland för sina omänskliga aggressioner mot Ukraina. Med all rätt. But what about Isreal?
Medkänslan och vetskapen om hur förtryck ter sig och vad det innebär är otroligt viktigt för att kunna hjälpa de utsatta. Löften om rättvisa samhällen och uppfyllelsen av dessa löften är en trög process. Men den minsta gemensamma nämnaren, dvs grundläggande mänskliga rättigheter, kan inte debatteras; de är en grundförutsättning och en gemensam bas för en värld som har upplevt otaliga krig, världskrig, massmord, förintelse och kolonialism och som inte vill uppleva dessa igen. Just nu, när vi lever i en polariserad och sargad värld, där inte bara samhällen men även naturen är hårt ansatta, borde vi avvisa förenklingar, onyanserade resonemang och allt som försöker förenkla komplexiteten som världen faktiskt består av. Orkar vi det? Är inte det vår uppgift, det minsta vi kan göra?
Trump, Orbán, Erdogan, Netanyahu eller Putin, listan är tyvärr mycket längre än bara dessa namn, presenterar omvärlden och vad som behöver göras med tydliga och enkla penseldrag och de är ivriga att måla om världskartan, vad det än må kosta… för andra.
Så vad kan vi göra som motvikt? Björn Wiman skrev i DN: ”Nu vet du exakt vad du skulle ha gjort när fascismen kom förra gången.” Ett otroligt träffande påstående för alla som en gång tänkt tanken; Hur sjutton kunde folk gå med på Hitlers folkmord?
Vi har kunskapen att läsa, förstå historien och att organisera oss, känna medlidande, göra motstånd och ha ett kritiskt förhållningssätt till den fortfarande otroligt vita och mansdominerade världen. Vi kan berätta för våra barn om att historien upprepar sig. Vi kan bojkotta varor och tjänster och vi kan välja att sätta mänskligheten framför andra intressen. Vi kan knyta band till våra grannar och välja att träffas istället för att fastna framför amerikanska filmer och serier om hämnd och att göra vad man måste för ”the safety of my family”.
Och vi kan göra scenkonst som försöker problematisera och bredda, inte förenkla och paketera med snygga kostymer och dyra scenografier. I den febrila processen att skapa manus och sätta konceptuella ramar, kan vi omöjligt tränga bort frågan om världspolitikens stora mysterier.
Det blev klart för inte så länge sedan att Beky+Anderssons nästa verk ”Är det värt det?” kommer att öppna på Estrad i S-tälje den 6 mars kl 19.00. Det förväntas bli en rafflande têt-à-têt mellan ”Jenny” och ”Simon”, med mycket humor och igenkänning, baserad på frågan många ställer sig allt oftare – Är det värt det?
Läs mer om verket HÄR och maila oss om du är intresserad av att vi kommer och spelar.
Håll utkik efter biljettsläppet som sker inom kort. Det kommer bli en så himla spännande resa och med hjälp av Jannine Rivel (Mer Dans Åt Folket i Eskilstuna) och Stephen Rappaport (Stockholm) kommer vi att överraska även oss själva. Texter av Magdi Beky W och scenografi av Dag Andersson.
Terrastellas produktion ”Här kommer Ville och Valle och Viktor” har under 2024 spelats både i Region Stockholm, Region Sörmland och på Malmö Live konserthus, totalt ett 15-tal föreställningar både i stad och på glesbygd!
Region Stockholm gav oss subventionsstöd för hösten och nu även för våren 2025! Vill du att vi kommer och spelar denna pärla til show kan du bara höra av dig till oss direkt. Ännu finns ekonomi att köpa in föreställningen till kraftigt reducerat pris.
”Barnföreställningen Ville, Valle och Viktor lyckas på ett lekfullt sätt bygga en bro mellan fantasins värld och de stora frågor som vuxenvärlden tampas med, så som miljörättvisa och demokrati. Med sin fyndighet, musikalitet, och uppfinningsrika lek med skuggprojektioner, underhåller och engagerar Ville, Valle och Viktor både barn och vuxna!” Annika Winberg, Malmö Live Konserthus
För andra året i rad anordnar Salong Central och Terrastella ett nationaldagsfirande med föreställningar och spännande panelsamtal om demokrati, systemkritik och scenkonst på Sveriges nationaldag.
Dansföreställning med Sivasakti Kalananda Dance Theatre (Ungern) ”Poetry around the World in dance and emotions.” Presentation av The Village med Långsjö teater. Koncert med PALACE ON WHEELS (Moa Danielsson m fl).
Tankar för dagen:
”Demokratin glider. Som kreatörerer och scenkonstnärer är vi i konstnärsduon Beky + Andersson i konstant dialog med omgivningen och samhället vi lever i. Vi upplever en global tendens av demokratins glidande men ser framförallt de små, små ändringarna som blir större och större i processen av demokratins autokratisering. Det här gäller inte bara avlägsna länder i fjärran, eller Östeuropeiska skräckexempel utan i högsta grad även Sverige.
Är vi fler som kan se den smygande processen av “backsliding” som det kallas på engelska?
Vilken roll spelar politisk polarisering i detta glidande och var ligger vår källa till motståndskraft? Vilka strategier fungerar för att upphäva denna nästintill osynliga process? Vilka motståndsstrategier finns och hur kan scenkonsten påverka och göra skillnad?
Vi som jobbar med scen, film, musik eller överhuvudtaget skapar verk för att diskutera med en publik, är kanske extra känsliga för tajming. Tajmingen skapar andning, tanke och rytm i ett verk, tajming avgör inklusion och exklusion.
Forskning har visat att tajming är en nyckel även för demokratiska processer. Kan vi upptäcka och identifiera hot mot demokratin och reagera på dem i ett tidigt skede, är det mycket mer sannolikt att motstå ett tillbakafall. Låter vi dessutom glidningen gå för långt, blir demokratins erosion för djup och därmed mycket svårare att återhämta.
Så, vad gör vi? Vad kan scenkonst göra för att effektivt arbeta med denna brinnande fråga? Jag tror på tajming, jag tror det är dags att växla, ändra tonläge och tempo.”
/Magdi Beky W
Panni Somi (panelgäst) Indologist, bharatanatyam dancer, sanskrit scholar, choreographer, founder and artistic director of Sivasakti Kalananda Dance Theatre. Student of Kalakshetra, College of Fine Arts in Chennai, India. Started Indian classical dance in Hungary in 1992, since then has had hundreds of performances, directed 16 dance dramas and choreographed plenty of dance pieces.
Bogdan Szyber (panelgäst) Född 1958 i Zabrze, Polen. Hans konstnärskap, huvudsakligen i ett mångårigt samskapande ihop med kollegan Carina Reich, sträcker sig från platsspecifika verk på vattentorn, nedlagda skeppsvarv, sightseeingbåtar och fyrar, över iscensättningar på scenkonstinstitutioner av dans, musikdramatik och teater, till uppläsning av romantisk 1800tals-poesi för husdjur på den svenska landsbygden. Genomgående för dessa gestaltningar är en stark visuell form samt en utforskande och genreöverskridande arbetsmetodik.
Karen Austin (panelgäst) Hon har i hela sitt yrkesliv och ideellt arbetat med frågor som rör mänskliga rättigheter och demokrati. Framförallt kring mäns våld mot kvinnor, jämställdhet, motverka segregation och för ungas inflytande. Hon har genom åren arbetat både statligt, kommunalt och i civilsamhället.
Det svenska kulturlandskapet genomgår just nu stora förändringar och med det står vi scenkonstnärer inför en unik utmaning. Hur ska vi överleva? I vår iver att anpassa oss till den nya kulturpolitiken är det viktigt att samtidigt reflektera över frågor som konstnärlig frihet, mångfald i scenkonsten och att skapa alternativ till det etablerade. Vi står inför behovet av djärva förändringar, att inte bara leverera en show utan att skapa en upplevelse som berör, utmanar, inkluderar och engagerar utanför konventionerna.
Konstnärlig frihet – mer än bara yta
Scenkonst har historiskt sett omfamnat djärvhet, men den konstnärliga friheten kan ibland vara begränsad av förväntningar eller kommersiella intressen. Att bryta sig loss från dessa gränser kan vara en nyckelfaktor för att skapa en konstnärligt rikare och mer mångfacetterad scenkonst. Såklart ska vi våga utmana normer, granska samhällsfrågor och ge röst åt olika perspektiv, men även våga vara nära oss själva och vår publik.
Djupare än ytan – mening i konsten
Vi tror att scenkonst som går bortom det yttre – bortom det glättiga och visuella – kan vara en katalysator för att skapa verklig förändring. Det handlar om att inte bara underhålla utan att resonera, väcka känslor och ge utrymme för och skapa reflektion. Att utforska teman som rör mänsklighetens kärna, som resonerar med publiken på en djupare nivå och skapa långvariga intryck och mening.
Minska beroendet av huvudstaden
Fokus på de stora städerna har skapat en ojämn tillgänglighet till scenkonst för många runt om i landet, särskilt i området kring just storstaden. Det vill vi motverka och istället skapa lokal, professionell scenkonst som finns runt hörnet. Alternativa metoder för att nå ut till den lokala publiken blir dock allt mer avgörande. Alternativ till dyr annonsering vill säga. Vi försöker lita på att ordet sprids och att fler och fler hittar till oss, men vi är definitivt i händerna på sociala medier för att nu ut till fler än våra personliga nätverk. Men finns det alternativ även här?
Att finna publiken – inte jaga den
Vi tror att det är viktigt att skifta perspektiv när det gäller att nå en publik. Istället för att jaga efter den kan vi skapa en atmosfär där människor lockas av vårt budskap och vår kreativitet. Det handlar om att bygga relationer, skapa tillfällen för dialog och visa att scenkonst kan vara en plattform för alla att delta i och känna sig delaktiga i. Därför har vi skapat Salong Central – ett växthus för scenkonst.
Men vadå, lever ni inte på skattepengar?
Det finansiella stödet från stat och region har dramatiskt minskat de senaste åren och prognosen säger att den kommer att minska ännu mera. Därför är det viktigare än någonsin att teatern som plats och scenkonsten som uttryck är relevant, modig och framförallt tillgänglig om den ska fortleva. De höga biljettpriserna på institutionsteatrarna i t ex Stockholm (575 kr / biljett på t ex Stadsteatern) skapar klyftor i samhället istället för gemenskap. Men hur ska vi kunna leva på vår konst då? Kanske kan vi hålla lägre biljettpriser om publiken kommer ofta? Om priset för att se någonting okänt på teatern är det samma som en lunch, ca 120 – 160 kr, eller som en biobiljett, ca 169 kr, kanske man kan tänka sig att gå så ofta som en gång i veckan? Eller var går gränsen, kanske är det bara vi själva som tycker att 500 kr är för dyrt?
Vad tycker du? Hur kan scenkonstnärer anpassa sig ytterligare till den föränderliga kulturpolitiken? Är scenkonsten relevant och vad krävs för att du ska gå? Kommentera nedan och låt oss utforska vägar mot en mer inkluderande och berikande scenkonstvärld!
Kom och se den 7 maj kl 14 på SALONG CENTRAL. Men varför i hela världen är det viktigt att berätta just denna saga just nu? Och varför ska vi återberätta gamla sagor när det finns så mycket att säga om nuet?
Förutom det uppenbara, att arketyper och bilder i sagor är uttryck för mer allmänmänskliga företeelser och frågeställningar, så ser jag flera anledningar att ta upp just denna saga. I ett nötskal handlar sagan om en smart fattig tjej som överlistar alla andra och belönas för sin klokhet och sitt mod.
För det första är det inte så konstigt att jag fascineras av denna berättelse. Vilken person, uppvuxen i 1980-talets Östblock och som sen rest och flyttat till ett välfärdsland som Sverige, skulle inte känna igen sig? Det är nästan trivialt att jag fascineras av den kloka bonddotterns arketyp, men så är det.
Men bortom min egen fascination finns även en stor del av systemkritik i sagan; bonddottern är helt på det klara med att fattigdom är lika med sämre villkor och att social ställning bestämmer ens trovärdighet. Hon är listig och smart och kompenserar för fattigdomen hon kommer ifrån. Igenkänningen är stor när jag tänker på artister, konstnärer eller andras framgångsberättelser om att lyckas trots dysfunktionell bakgrund, social utsatthet eller flera tusen kilometers flykt till fots.
Vi, Beky+Andersson, vill gräva runt i ett europeiskt kulturarv och aktualisera det för barn och unga och samtidigt försöker vi skapa skarpa, systemkritiska, politiska, nyskrivna pjäser för en vuxenpublik. Allt hänger ihop; vi är i ett konstant sökande efter att förstå vår snåriga och oroväckande samtid genom att blicka framåt och bakåt.
Vi kanske kan välja att se våra egna liv eller hela samhällsutvecklingen som en saga? En komplex in- och utvecklad saga som har tusen och en snåriga grenar, som ingen egentligen riktigt kan se hur den ser ut i sin helhet. Trots snåriga, taggiga slingor kan vi ändå ödmjukt försöka nysta i komplexiteten, ett steg i taget.
Eller så kan vi välja att hitta enkla förklaringsmodeller och snabba analyser och måla upp den med tjock pensel i svart och vitt på en stor yta som sprids i alla medier. Populistiska Boris Johnson som skyller sitt eget misslyckande på sin fru eller Giorgia Meloni som återupplivar högerpopulistisk retorik i hjärtat av Europa.
I dessa snåriga kaotiska tider kan den kloka bonddottern med sina systemkritiska ögon vara en hjälte som verkligen är värd att berätta om.
DREAMHOUSE EFFECT Teaterkollo på SALONG CENTRAL Sommaren 2023 vecka 29-32
Välkommen på kollo för teater- och dansintresserade barn och ungdomar i Gnesta!!
Kollot innehåller delar som brukar ingå i en teaterutbildning för lite äldre, men är förstås anpassat för barn och unga. Du behöver inte ha några förkunskaper men det är bra om du är intresserad av teater och/eller dans.
Under vårt kollo kommer du kunna lära dig
Att skapa teater tillsammans med andra
Att skriva egna manus
Skådespeleri och röst
Rörelse och dans
Vi jobbar i grupper men du får också möjlighet att bli coachad enskilt eller i par.
Två skickliga ledare med skådespelaren Dag Andersson i spetsen, som du kanske känner igen från barnprogrammet Cirkus Imago, kommer att navigera grupperna genom spännande övningar och utmaningar. Tillsammans har vi över 35 års erfarenhet av att skapa egna föreställningar och att agera och improvisera. Vi har också ett stort växthus för scenkonst, SALONG CENTRAL, där vi kan leka, skapa och ha kul i lugn och ro och med högt i tak. Vi äter god mat från en lokal restaurang och veckan blir både bekväm, lärorik, rolig och säker!
En teatervecka hos oss börjar redan första dagen med enkla dramaövningar där vi lär känna varandra och gruppen. Sedan jobbar vi igenom skådespeleriets olika delar och har sommarkul hela veckan fram till sista dagens eftermiddag. Då avslutar vi med att stolt visa upp vad du och dina nya kompisar har lärt er inför en publik av föräldrar. Självklart på barnens egna villkor!
SOMMAREN 2023
Grupp 1, vecka 29 8-9 år
Grupp 2, vecka 30 10-12 år
Grupp 3, vecka 31 13-15 år
Grupp 4, vecka 32 10-12 år
NÄR? Måndag-fredag 10-16
VAR? Salong Central, Ågatan 5a
Vill du veta mer? Du kan också höra av dig till oss på telefon 0709 46 57 85
Anmäl dig till Teaterkollo på Salong Central När du skickar in din ansökan ger du samtycke till att Terrastella Scen & film lagrar och använder dina personuppgifter i enlighet med Dataskyddsförordningen GDPR.
Anmälningsavgift 800 kr vid bokning. Anmälan är bindande. Vid avbokning senast 2 veckor innan aktuell period återbetalas 50 %. Vid sjukdom med läkarintyg återbetalas hela avgiften, förutom anmälningsavgift.
Deadline Till samtliga kolloveckor är sista anmälningsdagen är 31 maj. Om antalet anmälningar i en grupp understiger 12, ställer vi in veckan och anmälningsavgift betalas tillbaka oavkortad.
Informationsmöte Ett kort informationsmöte hålls i början av juni, datum bestäms inom kort.
Anmälan och frågor: Skriv till kollo@salongcentral.com (namn, personnummer, önskad vecka, allergier, specialkost och intressen). BG 559212-9232
Missa inte årets spelning av Banketten på nystartade scenen Salong Central i Gnesta. Biljetterna är ute nu så se till att boka dina platser innan det blir fullt.
Hoppas midvintern har varit snäll mot dig och att du fått börja njuta av senvinterns ljus och spirande hoppet om att våren och sommaren snart är här. Efter den intensiva hösten med mastodontprojektet Banketten har Terrastella gått in i en period av ansökningar och förberedelser inför kommande projekt. Ett av de stora är projektet många teatrar ägnar sig åt just nu – att överleva. Pengarna flyger iväg med större vingar än vanligt och den någorlunda konstanta stril av mynt som brukar rulla åt vårt håll har inte setts till på ett tag. Mitt i denna finansiella vargavinter har Terrastella satsat stort och startat ett scenkonsthus i Gnesta vi kallar Salong Central. Det är ett risktagande för en så liten aktör som Terrastella, men även en chans vi inte kan låta passera. Lokalen har stor potential och vi hoppas att huset hittar sin publik och vice versa. ❤️ Kom gärna på drop-in morgonträning med Magdi kl 8 – 9 på vardagar. Öppet för alla ingen förkunskap krävs.
Föreningen Salong Central – ett växthus för scenkonst
som vi startat, huserar just nu förutom Terrastella Scen & Film även Långsjö teater samt de individuella scenkonstnärerna Kajsa Wadhia, Johan Theodorsson, Methinee Wongtrakoon och Simon Wiborn (läs mer på www.salongcentral.com). Terrastella har fått regionalt stöd för att iordningställa och anpassa lokalen och det är ett mycket välkommet bidrag som tar oss iaf en liten bit på vägen. Både Terrastella och föreningen Salong Central har sökt och kommer att söka ytterligare bidrag från kommun, region och stat, men även privata medel från lokala och regionala företag. Just nu pågår samtal med ett flertal företag i Gnesta som visat en vilja att stötta uppbyggnaden av ett scenkonsthus i staden. Vi kommer berätta mer om dessa frikostiga mecenater längre fram. Läser du detta och är intresserad av att bidra ekonomiskt eller hjälpa till på andra sätt är du välkommen att skriva till oss på info@salongcentral.com !
Arkitekt, designer och kulturprofil Björn Ed har bidragit med goda råd, fantastiska ideer och ritningar. Målet är att ha ett helt fungerande scenkonsthus (som brukar kallas teater) i mitten av sommaren 2023. Foto: David W.
Labyrinten
blir den första förställningen som tas fram på Salong Central och produceras av Långsjö teater för Scenkonst Sörmland. För manus står Magdi Beky Winnerstam, Dag Andersson gör scenografi och David Winnerstam sätter ljuset. Regi och medverkan står duon Magdi och Dag själva för. Labyrinten har offentlig premiär i Gnesta, men åker sedan ut på turné i hela Sörmland.
Framtiden
är höljd i dunkel som det heter, men vi vet vad vi vill göra. Det är inte brist på idéer och ambitioner i alla fall 😂. Håll utkik för våra event och kom gärna förbi på en riktigt god espresso. Terrastella hälsar dig välkommen till vårt nya hem. Här ska vi skapa teatermagi och tankeväckande verk, ögonbrynshöjande performance och kanske dansa tillsammans i natten. ✌🏻💃
Första provspelning av nyskrivet material till Banketten på repsal i förra veckan 😱. Anders Peev var lite spänd inför mötet och skrev ut notpapper på en medsläpad skrivare i sista sekunden. Det här ska bli kul sa han och ögonen lyste 🤩.
Klara Kellström spelar cello, Stina Ahlgren viola/fiol och Sandra Marteleur fiol/viola. De anlände som en storm till våra lokaler och efter 10 min stod vi skådespelare och gapade medan de för första gången gav sig i kast med Anders material. När vi kikade in igen efter en halvtimme lät det redan som en konsert. Helt otroligt! Här nedan en snutt från prima vistan ❤️
”Vi är en demokrati men vi behöver en stark ledare för att försvara vårt land. Landet lider. Europa lider. Hela världen lider. Förändringar gör ont. Men jag är här. Se på mig! Se på mina vader! Idag är den mörka torsdagen…”
Både Öster Malma Slott (biljett här) och Musikaliska Kvarteret (biljett här) har släppt biljetterna till höstens stora händelse Banketten ! Två mycket anrika ställen där Macbeth och hans skrupellösa gäng snart håller hov. Som gäst kommer du mellan maffiga stråkstycken, maktspel och mord att serveras en lyxig trerätters middag och goda viner.
Öster Malma Slott från 1600-taletMusikaliska Kvarteret (gamla Kungliga Musikaliska Akademien)
Terrastella började producera EFO 2019. En idé som växte i dialog med Moa Danielson och sedan David Carmel och Dag Andersson. European Friendship Orchestra och för dem som inte har sett den så är det ett kaotiskt och ärligt försök att gestalta en del av dem glidande narrativ som blommar i en mer och mer polariserad Europa. Historia som upprepar sig, absurda och grymma konklusioner som triggas av rädslor. Högervindar som blåser friskt…
Terrastella står fast vid det mänskliga perspektivet och tror på demokratin.
Nästa produktion, 2021 piloten MACBETH LOOP, undersökte vi ledaren som skapas genom berättelser, byggda av förvrängda verklighetsbitar. Efter mycket research om Putins och Trumps ledarstilar, metoder och mytbildning skrev jag ett pilotmanus med utgångspunkten i bankettscenen av Shakespeares Macbeth. Vi spelade två piloter och i projektet jobbade vi även med kameror som sände live och inhouse motsägelsefulla budskap parallellt med det som hände inför publik.
Nu, 2022 jobbar vi på BANKETTEN där vi fördjupar Macbeth Loop och tar fram en helafton om en diktatoriskt system där mytskapande är den enda sanningen som går att förhålla sig till.
Så, Terrastella gör varken rysk eller nåt annat propaganda. Terrastella är en konstnärsplattform där vi skapar, undrar, frågar och gestaltar. Vi lever ut rädslorna, hoppet och hopplösheten framför vår publik och strävar efter att förstå mekanismer som må vara motbjudande, förkastliga men ack så mänskliga.
Terrastella är i Ungern den här veckan för att nätverka och förbereda inför att EFO, European Friendship Orchestra, ska gästspela på teater RS9 och på Tre Korpar i Budapest. Vi möter motiverade kollegor som strävar vidare med sitt konstnärsskap trots allt hårdare censur och krympande ekonomiska förutsättningar. Vi har även träffat journalister som smidigt aktar sig för att avslöja sina politiska åsikter och i presskiosken svarar försäljaren att hon inte vet om det finns någon oberoende tidning.
Men som i de flesta länder där ”fel” politiska åsikter kan vara förödande att utrycka, finns inte bara hopplöshet och sorg utan även en kreativitet och lust vars styrka är svår att hitta motstycke till i vårt egna än så länge fria land. En nyttig påminnelse om att vi inte kan ta det fria ordet och vår demokrati för givet men gärna inspireras till att hävda konstens betydelse även i Sverige.
Bild från trailern EFO – European Friendship Orchestra
Terrastellas kaotiska debattinlägg EFO – European Friendship Orchestra åker på turné till Viktor Orbáns huvudsäte Budapest och spelar inte mindre än 3 föreställningar på 3 olika teatrar. Helgens kavalkad börjar på Teater RS9 (se länk nederst) fredag den 6 maj och fortsätter på två inte 100 % bekräftade spelplatser under lördagen och söndagen. Är du i faggorna är eventet olagligt att missa, men annars optional.
Fidesz vann återigen det Ungerska valet och snart är det Frankrikes tur att gå till valurnorna. Om högerextrema Marine Le Pen vinner valet där, vart är vi påväg då?
Fantastiska komponisten Anders Peev är klar för Banketten i höst. Hans musikaliska rötter kommer från hårdrock och metal men han är också utbildad i nyckelharpa och folkmusik vid KMH. Anders ska skriva musiken för stråkkvartett, men ska själv kapellmästra arret med elgitarren på höften när Terrastella går till premiär i höst.
Klart är också att Johan Theodorsson ikläder sig den nyskrivna rollen som Hovmästaren på kungaparet Macbeths grandiosa fest.
Johan Theodorsson är en internationell scenberättare och har mångårig erfarenhet av att arbeta med en blandning av storytelling och skådespeleri. Han trollbinder åhörarna och låter ingen komma undan den nakna sanningen…
Hovmästaren
”Bort med frågor, fram med sanningar! Bort med tvivel och snåriga diskussioner! Se den lugna framtiden i deras leende! Relax och ha tilltro till dem, de vet vägen. Medan vi väntar…se på mina vader, drick mina ord och låt vinet skölja era torra halsar. Så skål kära gäster!”
Lars Bethke kommer att spela den dödade bäste vännen Banquo som ger Macbeth gåshud i nacken utan att han fattar nånting. Det kreativa samarbetet med Lars fortsätter där vi slutade i piloten Macbeth Loop i höstas.
Banquo
”Det är ju en märklig känsla…syns det? Ser du? Kan ni se att jag bara låtsas, låtsas in i helvete, kämpar och bänder mig för att se levande ut? Att varje liten min, varenda en, är en kolossal ansträngning i att ljuga för er alla. Syns det?”
” Märks det att mitt oemotståndliga leende är en fälla, en booby trap som väntar på att explodera rakt i era ansikten? Titta noga. Ta in. Observera. Jag lever inte…. och för helvete, tro inte annat. Jag är rutten på insidan, upplöst…mörk och hopplös. Det finns inget kvar, bara ett leende som lurar er alla.”
Nu firar EFO – European Friendship Orchestra med sina 8 musiker och skådespelare 1 år! Vi har precis redovisat projektet, med sin totala budget på 515’000 SEK, till Musikverket och redovisningarna till KUR och Stockholm Stad är på gång. Samtidigt går Europa in i en helt ny tid. Efterkrigstiden är slut och vad som kommer nu kan vi bara spekulera om. EFO är mer aktuell nu är när vi hade premiär och planen är att om möjligt ta projektet vidare till bl a Ungern under våren 2022.
Utdrag ur redovisning till Musikverket: ”Temat ”det europeiska projektet” är väldigt komplext och mångsidigt. Vi intervjuade Annika Ström Melin i början på researchperioden för att få en större historiskt perspektiv på den demokratiska utvecklingen i Europa. Sedan kastade vi oss in i EU-parlamentets diskussioner, försökte lista ut berättelser, diskurser och tankeströmningar inom det Europeiska Unionen. Hur politik och nationella identiteter hänger ihop och vilka intressen som finns även historiskt för att utveckla demokratin vidare. En stor utmaning i projektet var bredden och komplexiteten av temat som vi tog an att gestalta. Att bearbeta och omvandla denna komplexitet är en stor uppgift och vi fortsätter gärna att gräva och vidareutveckla temat. Vi känner oss inte färdiga med ämnet med tanke på dagsläget i Europa och globalt.
Ännu en stor utmaning är att skapa scenkonst på olika språk, olika musikvärldar, där olika sceniska uttryck möts samtidigt och att försöka behålla mångfalden men ändå skapa en helhet.
En stor lärdom, när man talar om Europa och EU samt nationella identiteter, är att det är väldigt land-specifikt. Det vi säger om nationalism i Sverige låter annorlunda i Ungern eller i Italien till exempel.
Vi ser fram emot nya utmaningar när projektet ska till ett internationellt sammanhang, där nationalism och auktoritärt styre tyvärr är vardag.”
Idag är det mörka torsdagen. Nu small det. Slut på alla hot, slut på daltande och fjäskande med demokratiska processer. Slut på låtsandes och slut på att låtsas-använda den rätta vokabulären. Nu är det solförmörkelse. Från och med nu är det solförmörkelse. Hur långt framåt? Det vet vi inte. Härskaren klivit fram i sin full glans och Ukraina lider. Europa lider. Hela världen lider. Det finns många frågor man skulle kunna ställa men det finns ingen att ställa dem till. Vem ska jag ringa? Vem kan jag fråga? Vad har hänt? Förberedelserna har pågått länge men jag var inte uppmärksam. Härskarvokabulären har ändrats genom åren men jag lyssnade inte tillräckligt. Och nu är vi här. Det farmor berättade om när jag var barn. Flygplan som rusar, alarm som tjuter, farmor som springer med min nyfödd pappa i en korg. Ner till källaren, ner till mörka dammiga källaren väntandes att bombningen ska ta slut. Det skakar, det dammar, det dånar och folk dör. Jag sitter i källaren och väntar. Väntar på vad?